Kannon´s Pillow ist eine 7-teilige Klaviersuite, in der jeder Part einen bestimmten Platz und eine bestimmte Funktion erfüllt.

Die Musik ist inspiriert durch das Zazen (Zen-Meditation) vieler Jahre. Die Stücke werden von der 1978 geborenen Veerle Peeters gespielt, einer Weltklasse-Konzertpianistin und Gründerin des preisgekrönten Ensembles Frescamente.

Prelude for Kannon - 37 Wings - Mantra - Robe Chant (piano version) - Riding the Waves - Miracles of Each Moment - Kannon's Pillow (nocturne).

Gesamtlänge: 72 Minuten. Mit 20-seitigem, farbigem Booklet in Englisch/Französisch/Niederländisch.

Kannon´s Pillow wurde am 12. Februar 2012 in der Kapelle des restaurierten Kloster Rosario in Bever, Belgien, uraufgeführt.

Sandokai - Zen & Polyphony wurde komponiert, aufgeführt und aufgenommen durch das Ensemble Polyfoon von Johan Gerrts, dirigiert von Lieven Deroo. 7 a cappella-Stücke für ein Vokalensemble, basierend auf klassischen Texten des Zen Buddhismus, in neuen, innovativen Übersetzungen von Kazuaki Tanahashi (geboren 1933), Joan Halifax, Taigen Dan Leighton und David Schneider.

The Ten Line Sutra of Avalokitesvara's Boundless Life - The Sutra on the Heart of Realizing Wisdom Beyond Wisdom - The Four Vows - Reading the Record of Eihei Dogen (Ryokan) - Robe Chant - Vast Boundless World (Dogen) - Sandokai (Sekito).

Luxusedition mit 32-seitigen farbigen Booklet in Englisch/Französisch/Niederländisch; Fotos der Live-Konzerte und Reproduktionen der Illustrationen von Kaz Tanahashi.

Hier ein Video auf YouTube.

Über zehn Jahren wurden die »Zen-Geschichten« mit großem Erfolg von Zen-Meister Missen Michel Bovay in ganz Europa aufgeführt. Auf vielfachen Wunsch ist hierzu eine CD mit 16 Geschichten erschienen. Mit Humor und Weisheit wird der Zuhörer in alte und neue Zen-Abenteuer mitgenommen, die meistens überraschende und unvorhergesehene Wendungen nehmen. Die Geschichten handeln vom Loslassen, von der Aufmerksamkeit und der Klarheit des Geistes, von Leben und Tod. Dazwischen spielt Wolfgang Hessler Shakuhachi (japanische Bambusflöte) und erzählt auf seine Art Geschichten ohne Worte, was eine tiefe meditative Atmosphäre schafft.

Was ist Freiheit? Was ist der Sinn des Lebens? Was ist wahres Glück?

Die Zen-Geschichten sind eine andere und neue Art, einem breiten Publikum die Weisheiten des Zen näher zu bringen. Ein wertvolles Dokument des lebendigen Zen im 21. Jahrhundert.

Michel Bovay war während zehn Jahren Schüler und Assistent von Zen-Meister Taisen Deshimaru und erlebte so im täglichen Umgang mit dieser außerordentlichen Persönlichkeit im wahrsten Sinne des Wortes Zen im Alltag. Seit dessen Tod im Jahr 1982 leitete Michel Bovay das Zen-Dojo Zürich und war einer der Hauptverantwortlichen für die Weitergabe der Zen-Lehre in Europa. In Japan erhielt er die Dharma-Übermittlung und wurde als Zen-Meister bestätigt. Michel Bovay ist im Jahr 2008 verstorben.

Von verschiedenen Medien wurde er in der letzten Zeit einer breiten Öffentlichkeit vorgestellt, so vom Tages-Anzeiger-Magazin, Migros-Magazin, Facts, 10 vor 10, und auch die Rundfunksender DRS 1 und DRS 2 sowie der SWR in Rundfunk und Fernsehen haben in den letzten Wochen Porträts und Interviews mit Michel Bovay gebracht.

Pressestimme zu der Bühnenaufführung der Zen-Geschichten:

Michel Bovays Weisheiten haben eine lange Tradition. Sie wurden immer wieder von Zen-Meistern an ihre Schüler weitergegeben. Untermalt werden sie an diesem Abend von Wolfgang Hessler, der auf einer Shakuhachi, einer japanischen Flöte, spielt. […] Michel Bovay schafft es, mit kurzen, humorvollen Geschichten aus dem Alltag der Zen-Meister die Wege, die zur Erweckung führen, sowie die Grundbegriffe des Zen aufzuzeichnen. […] Bovay und Wolfgang Hessler, der auf der Shakuhachi Geschichten ohne Worte erzählt, strahlen eine Kraft aus, die dem äußerst aufmerksam zuhörenden Publikum ein wenig Zen-Geist vermittelt. […] Als die Flöte einen letzten Seufzer auslöst, beendet der Meister die hervorragende »Lektion« mit einer chinesischen Geschichte. […] Der Sinn blieb dem Publikum nicht verborgen. Begeistert bedankte es sich für die kleine Zen-Kunde. (St.Galler Tagblatt)

Kristkeitz-Verlag, Hörbuch-CD im dreiteiligen Digipack, € 16.80, ISBN 978-3-932337-19-2 nur als CD erhältlich.

"Zen is a way of living ( not a theory), through which peolple experience themselves, not as separated beings, but as one of the whole universe, of which every individual is a unique expression." (Tony Scott)

Diese CD wurde 1964 von Tony Scott (Klarinette), Hozan Yamamoto (Shakuhachi) und Shinichi Yuize (Koto) aufgenommen und ist, völlig improvisiert, ein wunderschönes Tondokument eines Augenblicks.

Dieses Album ist geprägt vom romantischen und engen Zusammenspiel von Mann und Frau! Bis auf das erste Lied, welches von allen zusammen gesungen wird, singt Dave Stringer jedes der Stücke gemeinsam mit einer anderen beeindruckenden Sängerin, z.B. Donna De Lory, Dasi Karnamrita, C.C. White, Kim Waters, Sat Kartar, Suzanne Sterling, Wah!, Joni Allen.

Auch die Arrangements greifen das Thema der Dualität durch den Einsatz von Instrumenten zweier Kulturkreise auf: traditionelle indische Instrumente wie Tablas, Sarangi und Santoor werden gepaart mit westlichen Instrumenten wie Cello, Trompete, Flöte, Mandoline und Schlagzeug.

Tracks:
Bhaja Govindam (zusammen) 6:22
Gunghata (mit Donna Delory) 6:26
Aja Uttama (mit Dasi Karnamrita) 5:46
Shri RAm (mit C.C. White) 9:18
Guru Kripanjana (mit Kim Waters) 5:43
Pasayadan (mit Sat Kartar) 4:05
Arati Karu (mit Suzanne Sterling) 5:52
Samba Sadshiva (mit Wah!) 8:26
Saraswati Ma (mit Joni Allen) 7:46

Gesamtspielzeit: 60:00

Dave Stringer ist ausgebildeter Jazzmusiker und einer der führenden amerikanischen Kirtan-Musiker. Er entdeckte Anfang der 90er Jahre während einer Indienreise seine Liebe zur indischen Musik und blieb für längere Zeit dort und vertiefte seine Yogapraxis. Nach seiner Rückkehr in die USA lehrte er Meditationstechniken und Kirtan, eine altertümliche Praxis des Mantra-Singens und ein wichtiges Element jeder Yogapraxis. Dave Stringer tourte mit seiner Band in den letzten vier Jahren durch die USA, Kanada und Europa und gab insgesamt bereits über 4.000 Konzerte.

Dave Stringer wird er als einer der begabtestens Musiker des Kirtan Genres angesehen. In seiner Musik vereinen sich transzendente, msystische Instrumente Indiens mit dem ausdrucksstarken, rhythmischen Gefühl amerikanischen Gospels. Als Komponist und Multi-Instrumentalist bringt Dave Stringer unterschiedlichste Menschen zusammen und inspiriert sie dazu, zu singen. Seine musikalische Arbeit zielt darauf ab, die alten Traditionen des Kirtan und Yoga mit einer Vielzahl an Interpretationsmöglichkeiten anzureichern und sie somit allen Hörern zugänglich zu machen.

In seiner Heimat Los Angeles produzierte Dave Stringer bereits unterschiedlichste Aufnahmen mit anderen bekannten Weltmusik-Stars, darunter Azam Ali, Vas, Axiom of Choice, Rasa, Suzanne Teng, Shaman’s Dream and the Open Door Orchestra. Weitere CDs wie z.B. "Mala" und "Japa", werden in Yoga Studios in aller Welt gehört.

Dave Stringer verbindet Sanskrit Mantra-Gesang und Kirtan, in der mystischen und improvisatorischen Freiheit traditioneller indischer Musik, mit der hingebungsvollen Intensität und Live-Energie amerikanischer Gospel-Musik. Aus einer Reihe von Live-im-Studio Session aufgenommen, bietet "Japa" (Sanskrit für Wiederholung oder Meditation auf ein Mantra) wundervolle Mantras, bewegende Grooves und Rhythmen, duftende Klangteppiche und improvisatorische Kunststücke.

Tracks:
Ganapati Om 8:26
Jay Ambe 7:45
Hey Shiva Shankara 9:33
Devakinandana Gopala (major) 9:26
Shri Ram Jay Ram 6:06
Shanti Om 8:29

Dave Stringer wird er als einer der begabtestens Musiker des Kirtan Genres angesehen. In seiner Musik vereinen sich transzendente, msystische Instrumente Indiens mit dem ausdrucksstarken, rhythmischen Gefühl amerikanischen Gospels. Als Komponist und Multi-Instrumentalist bringt Dave Stringer unterschiedlichste Menschen zusammen und inspiriert sie dazu, zu singen. Seine musikalische Arbeit zielt darauf ab, die alten Traditionen des Kirtan und Yoga mit einer Vielzahl an Interpretationsmöglichkeiten anzureichern und sie somit allen Hörern zugänglich zu machen.

In seiner Heimat Los Angeles produzierte Dave Stringer bereits unterschiedlichste Aufnahmen mit anderen bekannten Weltmusik-Stars, darunter Azam Ali, Vas, Axiom of Choice, Rasa, Suzanne Teng, Shaman’s Dream and the Open Door Orchestra. Weitere CDs wie z.B. "Mala" und "Divas & Devas", werden in Yoga Studios in aller Welt gehört.

Dave Stringer verbindet Sanskrit Mantra-Gesang und Kirtan, in der mystischen und improvisatorischen Freiheit traditioneller indischer Musik, mit der hingebungsvollen Intensität und Live-Energie amerikanischer Gospel-Musik.

Aus einer Reihe von Live-im-Studio aufgenommen Stücken, bietet "Mala" wundervolle Ruf-und-Antwort Stücke mit Lap Steel, Sitar, Bläsern und Zigeuner-Violine akzentuiert. Das Album ist ähnlich meditativ-rhythmisch wie der Vorgänger "Japa", verwendet aber einen noch etwas tieferen indischen Musik-Einfluss.

Tracks:
Govinda Jaya Jaya 7:38
Bhagavati 7:12
Shivaya Namah Om 10:39
Gaja Nana 5:27
Saraswati Intro Mantras 0:56
Saraswati Ma 7:03
Devakinandana (minor) 8:28
Universal Prayer 2:17

Gesamtspielzeit: ca. 50:00

Dave Stringer wird er als einer der begabtestens Musiker des Kirtan Genres angesehen. In seiner Musik vereinen sich transzendente, msystische Instrumente Indiens mit dem ausdrucksstarken, rhythmischen Gefühl amerikanischen Gospels. Als Komponist und Multi-Instrumentalist bringt Dave Stringer unterschiedlichste Menschen zusammen und inspiriert sie dazu, zu singen. Seine musikalische Arbeit zielt darauf ab, die alten Traditionen des Kirtan und Yoga mit einer Vielzahl an Interpretationsmöglichkeiten anzureichern und sie somit allen Hörern zugänglich zu machen.

In seiner Heimat Los Angeles produzierte Dave Stringer bereits unterschiedlichste Aufnahmen mit anderen bekannten Weltmusik-Stars, darunter Azam Ali, Vas, Axiom of Choice, Rasa, Suzanne Teng, Shaman’s Dream and the Open Door Orchestra. Weitere CDs wie z.B. "Mala" und "Divas & Devas", werden in Yoga Studios in aller Welt gehört.

CD zum Buch - Übungsanleitungen und Musikbeispiele - mit Swaramandala

Nada Yoga bedeutet Yoga des Klangs. In der Nada Yoga-Praxis wird die heilende Kraft der Musik genutzt als ein Mittel der Verinner lichung, das auch für Anfänger und musikalische Laien geeignet ist.

Diese CD mit leicht verständlichen Übungsanleitungen und vielen Musikbeispielen begleitet Sie bei Ihrer ganz persönlichen Nada Yoga-Praxis von der Mantrarezitation, dem Kirtangesang, der Klang-Meditation, dem Lauschen auf Musik und Ragas bis zu einfachen Gesangsübungen in einer typisch indischen Tonskala. Lassen Sie sich von den Klängen der indischen Musik verzaubern und meditieren Sie auf Nada, den inneren Klang, der Ihre Yogapraxis beflügeln wird.

Thesus Verlag
Länge: ca. 76 Minuten

 

Dieses Album entstand aus dem tiefen persönlichen Wunsch Deva Premals heraus, mit den Gyoto Mönchen aus Tibet zu singen. Deren unbeschreiblichen Stimmen, durchdrungen von einer tiefen Versenkung in den heiligen Klang, schaffen eine perfekte Begleitung für die persönliche Mantra-Praxis.

Dieses Album vereint die einfach seelenvolle, klangheilende Musik von Deva Premal, den Gyuto Mönchen und drei großartigen Musikern! Grammy Award Gewinner David Darling begleitet Deva Premal am Cello, Kit Walker, Produzent ihrer Erfolgsalben "Love is Space" und "Embrace" spielt Keyboard und Manose ist mit seiner Bansuri-Flöte ebenfalls dabei.

Tracks:
Invocation 3:48
Compassion: Om Mani Padme Hum 4:06
Purification: Om Benza Satto Hung 5:55
Buddha: Om Muni Muni Mahamuni Soha 7:19
White Tara: Om Tare Tu Tare... 11:18
Perfection: Teyata Gate Gate... 10:51
Wisdom: Om Ah Ra Pa... 6:44
Healing: Teyata Om Bakanze Bakanze 13:45
Prosperitiy: Om Zambala Za Len Drah Yeh Soha 5:05
Dedication 0:33

Gesamtspielzeit: ca. 69:00

Deva Premal wurde 1970 in Deutschland geboren und erhielt bereits als Kind Violinen-, Klavier- und Gesangsunterricht. Schon im Alter von 5 Jahren sang sie täglich das Gayatri Mantra! Ihren Partner Miten hat sie 1991 in Poona, Indien im Ashram von Osho kennen gelernt. Zusammen haben die beiden seitdem eine Reihe erfolgreicher Alben aufgenommen, singen aber auch Solo. Unverkennbar ist der Einfluss indischer Musik in ihren Liedern.
 

 

In seiner gewohnt offenen Art legt der Meditationslehrer und Autor Jack Kornfield hier eine Anleitung zur Meditation vor. Unabhängig von Konfession oder Glauben erlaubt sie dem interessierten Leser, Schritt für Schritt innere Klarheit und Gelassenheit zu entwickeln – Qualitäten, die bei der Meisterung unseres hektischen Alltags von unschätzbarem Vorteil sind.

Ohne jeden Hang zur Mystifizierung beschreibt Kornfield in einfachen Worten, wie wir uns auf dem Königsweg der Meditation von zwanghaften Reaktionen befreien und Stück für Stück Glück und inneren Frieden gewinnen. Die beigefügte CD enthält sechs geführte Meditationen, die den Stufenweg des Buches begleiten.

Gebundenes Buch, Halbleinen, 128 Seiten, 15,0 x 15,0 cm + CD